Островите на светлината на Васил Стоев засияха пред елитната публика, която препълни арт галерия Vejdi за откриването на изложбата

„Васко е един живописец. Така е роден. Никой не му е виновен, че цветът е душата му”, сподели Вежди Рашидов

Арт галерия Vejdi ни отвлича от монотонното ежедневие и ни води към бреговете на бъдещето с изложбата „Острови на светлината“ – една непредсказуема красива авантюра из света на Васил Стоев.

По време на откриването снощи модерното вип арт пространство на ул. „Симеоновско шосе“ 97 к в София буквално се пукаше по шевовете от артисти, галеристи, колекционери, общественици, бизнесмени, дипломати и политици, които нямаха търпение да видят сияйните платна на известния художник.

Експозицията разкрива 17 от най-новите творби на Васил Стоев, които са бягство към цветната позитивна страна на живота и разкриват бурята от емоции на твореца!

„Васко не е абстракционист. Абстрактно изкуство като понятие от миналия век няма. Всичко като въздействие е и реално, и абстрактно като изказ......За да създадеш осъзната и с ясно послание абстрактна творба, трябва преди това задължително да си овладял света на формите и лабиринта на емоциите си до съвършенство, да си успял да ги разградиш до степен знак, символ, звук, да откриеш самостоятелния им цветови еквивалент, да съставиш от тях нова авторска азбука, нова музикална основа, нов речник и нова образност, в условията на актуалната социално-историческа ситуация. Точно това е направил Васко Стоев. И трябва да подчертая, че той не върви по утъпканите и добре познати пътища на Кандински, Малевич, Полог, Рионелил и Дюбюфе. Не! Той е успял с годините да павира свой път и да изгради свой свят, в който колоритът изразява стихията на чувствата му, а използваната на места ограничителна линия я организира под диктовката на разума.Това е една нова реалност, която не се обяснява, а се съпреживява...като музиката”. Това отбеляза по време на откриването изкуствоведът Борис Китанов.

„Васко е един живописец. Така е роден. Никой не му е виновен, че цветът е душата му. Той все разлива цвят и прави каквото си иска с него“, казаот своя странасобственикът на галерията Вежди Рашидов. Големият български скулптор добави, че се радва „страхотно много от това, че тази вечер Боби Китанов ще представи изложбата”.

Събитието беше уважено и от председателя на Народното събрание Наталия Киселова.

„Картините на Васил Стоев имат два прочита. Единият изисква да видим къде се е разписал авторът, за да знаем коя е долната страна на картината, а вторият е красотата на цветовете. Тя ни отваря един свят, в който човек да прояви въображение, да търси, да намира и да вижда красота, която много често започнахме да забравяме. За съжаление, живеем във време, в което езикът и действията говорят за омраза и насилие, а са ни необходими повече красиви моменти”, категорична бе Киселова.

„Изображенията в платната на Васко Стоев са като фрески, като сграфито на стената на спомените. Те са реални, но извън реалното време на многоликото ежедневие. Те са като ловци на изчезнали цветни спомени и съновидения. Звучат като покана за нова съвместна авантюра в менталния свят на автора, озвучен от  богатия колорит, защото всяка багра в платната му има звуков еквивалент. Детайли няма, за да не ангажират погледа ни с ненужности. Всичко е обединено в цветните сигли на преживяното, превзели като композиционен елемент далечните брегове на мистичната и екзотична земя на временното спокойствие и често бягство на Васко”, обясни Борис Китанов. „Той е винаги на крачка пред нас и ни води към бреговете на бъдещето”, посочи още известният изкуствовед.

Васил Стоев е един от най-талантливите съвременни български живописци. Неговите творби са с ярък колорит и оригинален рисунък. Той е роден на 07.08.1950 г. в гр. Първомай. Завършва приложна графика в Национална художествена академия - София, при проф. Александър Поплилов през 1979 г. Член на Съюза на българските художници от 1987 г., член на група “Филипополис”. Първа самостоятелна изложба - 1981 г. От 1981 г. до 2003 г. участва в 79 самостоятелни и колективни изложби в София, Пловдив, Карлово, Бургас, Севлиево. За този период е излагал свои картини в Австрия, Германия, САЩ, Турция, Италия, Малта, Белгия, Франция, Русия, Полша, Финландия, Гърция, Швейцария, Холандия, Япония, Португалия, Югославия. Негови картини са притежание на НХГ - София, ГХГ в София, Пловдив и Бургас. Галерии в Малта, Франция, Швейцария, Холандия, Германия, Италия, Гърция, Турция, Белгия, Португалия, САЩ и Япония. Има участие и продадени свои картини на търг на Сотбис - 1989 г., Лондон. Носител на награда „Пловдив” - 1999 г., Втора награда от международно биенале Малта – 1997 г., почетна награда Малта – 1998 г.